|
(436887-0501)
|
寫意花鳥淩霄畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-04)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 7536818416
出版年月: 2005/01/01
印刷年月: 2005/01/01
印刷版次: 1
尺寸: 大16開
字數: 5000
印數: 1
作者:李澤民
內容:
淩霄,一作“陵霄”,別稱“紫葳”、“陵苕”。屬紫葳科落葉木質藤本植物。其莖節生有攀援氣根,能藉此攀援他物,扶搖直上,故有“淩霄”之名。夏秋開花,花冠鐘狀,呈橙紅色,大而鮮麗。攀援於松柏等高大喬木可達數十丈高。《群芳譜》載此花“開花一枝千餘朵,大如牽牛,花頭開五瓣,赭黃色,有數點”。花有毒性,聞久傷腦,但花枝是活血的中藥。
畫淩霄花,其花、蔓等用筆與紫藤、牽牛類植物應舉一反三,觸類旁通,皆須運腕靈活,生動有致,既要符合物性,雙要有筆默韻致,望初學者多作寫生,仔細觀察,於作畫實踐中漸可領悟其中妙處。
|
購買
|
|
|
(436887-0502)
|
寫意花鳥紫藤畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-04)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 7536818416
出版年月: 2005/01/01
印刷年月: 2005/01/01
印刷版次: 1
尺寸: 大16開
字數: 5000
印數: 1
作者:李澤民
內容:
李澤民,筆名默廬,河北香河人,1967年畢業於天津美術學院。師承孫其峰、肖朗、王麥桿等教授,曾任邯鄣市美協副主席。現為河北工程學院教授,邯鄲市政協書畫院及趙都書畫藝術研究院名譽院長,河北中國畫研究會理事、邯鄣市工筆畫會會長。2002年入中國藝術研究院中國畫名家班研修中國畫。
主要著作有《李澤民畫集》、《花鳥畫構圖法》、《學畫歲寒三友》(天津人民美術出版社出版社)、《藝潭》(主編:中國工人出版社出版)、《廠礦建築與外部空間環境設計》(中國煤炭工業出版社出版),《中國扇畫技法》《牧丹畫法》(陜西人民美術出版社出版)。
|
購買
|
|
|
(436887-0510)
|
寫意山水·山石畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 1
尺寸: 小16開
字數: 3000
印數: 1
作者:蘇寶璽
內容:
山石,是中國傳統山水畫重要的組成部分之一,山石的畫法是中國傳統山水畫中最基本的技法。從山水畫的產生起,歷代的山水畫家在長期的師法自然,繼承前人繪畫經驗的實踐中,創造、積累了極其豐富的山石技法。總結出一套完整的理法規律,形成了以誇張變形的手法來塑造山石形象,以不同的形式手法概括出各種山石、峰巒的畫法,後人根據不同的用筆方法和自然特點,歸納出了多種皴法名稱。以線為主的皴法有披麻皴、解索皴、荷葉皴、折帶皴、雲頭皴等。以面為主的皴法有大斧劈皴、馬牙皴、拖泥帶水皴等。以點為主的皴法有雨點皴、豆瓣皴、釘頭皴等。初學畫山石者,應首先掌握分析石頭的結構特點、陰陽關係。一般來講,南方山水樹木繁多,用披麻、解索、米點、荷葉等皴法。北方山水石多樹少,多用斧劈、雨點、折帶、以牙、拖泥帶水等皴法。這些法則是前人的經驗積累,學習時,不可泥古不化,而應結合自然規律,循序漸進,由淺入深,由簡到繁,反復練習,在實踐中積累經驗,並多到大自然中去觀察感受,進而就能在寫生與創作中有不同形式的發揮與創造。
|
購買
|
|
|
(436887-0511)
|
寫意花鳥·荷花畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/02/01
印刷年月: 2004/02/01
印刷版次: 1
尺寸: 大16開
字數: 3000
印數: 1
作者:韓文來
內容:
荷花俗稱蓮,又名芙蓉、鞭蕖、菡萏。歷來以其“出淤泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠溢清,亭亭凈植”,象徵高潔的精神而被歷代人廣為吟?和喜愛。在中國繪畫中荷亦被畫家以不同的藝術手法所描繪:從宋人工筆重彩到明清徐渭、朱耷、任伯年、吳昌碩,以及近代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪、郭味蕖、王雪濤等歷代大師筆下的寫意荷花必須先認識了解寫意花鳥畫的特點。
一、寫意花鳥畫的特點
寫意花鳥是傳統花鳥畫的一種表現形式,是與工筆花鳥畫相對而言,凡兼工帶寫、小寫意、大寫意均屬“寫意”的範疇,通稱寫意花鳥畫。其主要特點簡述如下:
1.以書法為畫法——書畫同源
寫意花鳥,“寫意”二字,字字含義深邃,它要求畫家取物造型需筆筆見筆,強調“寫”,即以書法入畫法。考察中國歷代寫意畫大師,其畫風格各異均與其書法功底有著密切關係。“能畫者必善書”,書法上沒有功夫與個性者其畫必平庸無味。所以學習書法是學習寫意花鳥畫不可缺少的首要基本功,必須下大氣力深研之、實踐之。不懂書法、不學書法就不懂什麼叫寫意畫,也就學不好寫意畫。
2.以神取形、以意舍形——似與不似
寫意花鳥之形既不是畫家主觀杜撰出來的非目所知的“抽象”,也不是極目所知的“具象”,它是傾心於以意為之的“意象”,是從具象中抽象出來的不同於表像的形象,被稱之為“意象”。既不同於自然真實,又不失自然真實之神韻,是以神韻,是以神取形,以意舍形的。這裡的形是“似與不似之間”之形;是“逸筆草草,不求形似之形”,它是畫家觀察客觀物象極精細以至達到入微之境地後,千錘百煉不斷進行藝術加工後所創造的藝術形象。它比普通的實際生活更高、更強烈、更集中、更典型、更理想,因此就更帶普通性。
3.言簡意賅——以少勝多
寫意花鳥畫要求做到筆墨高度簡約概括,筆不恭而心恭,筆不周而意周,筆不到而意到,筆簡意繁,以少勝多,以一當十是寫意畫的最高準則。它如同中國古詩五言絕句般精練而含蓄,使讀者有隨之想像,聯想發揮再創造之餘地,從而得到更多更美的藝術享受。這裡尤其要注意中國寫意畫中的“空白”,即中國畫之“虛”的處理。“虛”並不等於無,而是虛中有物,虛中見實,虛實相生,無畫處皆成妙境,如朱耷、齊白石畫魚、蝦皆不畫水,留大片空白,而感覺魚、蝦即在水是暢遊之趣。
4.詩、書、畫、印四為一體。
中國寫意畫把畫面之題詩、落款、鈐印視為畫面不可缺少之組成因素,相互配合,互為生發,相得益彰,構成完美的藝術整體。
|
購買
|
|
|
(436887-0512)
|
寫意花鳥·菊花畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 2
尺寸: 大16開
字數: 3000
印數: 1
作者:賈寶?
內容:
菊花自古以來深受我國廣大勞動人民的喜愛,是最富有民族色彩的花卉之一,與梅、蘭、竹並稱為“四君子”。
菊花自然形態豐富多樣,在寫意花鳥?面,為了容易表現,我們歸納為“平頂形”和“攢頂形”兩種。平頂形也可稱“車輪形”,可單層,也可多層,花瓣可多可少,可疏可密,可寬窄,可內層小外層大,內層密外層疏。平頂菊一般均露花心,顏色可墨可色。但顏色要略深於花瓣。深色小菊花,花心較大,顏色可根據畫面需要任意而定,可藍、可紅、可白或其他顏色。攢頂菊花,一般表現多瓣花,多瓣花一般不露花心,常表現側面或半側面姿態。花瓣可寬可窄,可長可短,可曲可直,可多可少,近花心處較密,週邊瓣子可疏散些,以示姿態。瓣子的方向均應在感覺上從花心處長出,瓣子之間不要平行,要疏密相間,既相隨而又相連,大小、長短相互搭配,花形的外形可整可碎,整不可成圓,碎不可亂,要適當留存缺口,圓中求方,碎中求整,整中寓碎。花蕊可畫可不畫,如墨色平板,可用重色花蕊破之,但不宜多。
菊花葉有尖、有圓、有長短、寬窄、肥瘦的不同,一般葉的大小、肥瘦與花形相隨,花大,葉亦大,花瓣肥,葉也略肥,相反亦然。菊花葉為五齣,四缺,菊的品種不同,缺口也有大小之分,然在寫意花鳥畫?,只表現葉的正側即可,一般近花處葉較小,漸下漸大,葉柄處存葉芽。菊花葉可整可碎,外輪廓不可太實,太整,可整中求變化,如乾濕變化,不足處可以色補足。
|
購買
|
|
|
(436887-0513)
|
寫意山水·雲水畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 2
尺寸: 小16開
字數: 3000
印數: 1
作者:尤德民
內容:
本書所列舉的幾種常見的畫雲水方法,是筆者根據自己的實踐經驗總結出的一些最基本的東西。學習者尚需在掌握了一定的基礎規律後,繼續從傳統山水畫的經典作品?吸取營養。同時還要注意深入生活,到自然的真山真水中寫生,師法自然,如此才能在山水畫創作中取得一定成就。
|
購買
|
|
|
(436887-0514)
|
寫意花鳥·牡丹畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 2
尺寸: 大16開
字數: 3000
印數: 1
作者:李澤民
內容:
牡丹是我國著名的花卉,原產於秦嶺等地,屬毛茛科芍藥、落葉性灌木,在我國已有一千五百年的栽培歷史。牡丹於春季盛開,因其花朵碩大,花容嬌艷端麗、雍容華貴,被譽為“國色天香”、“冠絕群芳”的花王,是富貴、繁榮、昌盛的象徵,故深得歷代人民的喜愛。例如唐代詩人劉禹錫的《賞牡丹》詩:“庭前芍藥妖無格,池上芙蕖靜少情,唯有牡丹真國色,花開時節動京城”。第一次把牡丹推為“國花”。時代馮琦的“春來誰作韶華主,總領群芳是牡丹”更道出了牡丹冠絕群芳的特點。
目前,中國的牡丹品種已有近200種,每當盛春牡丹開放,真是萬紫千紅,爭奇鬥艷,蔚為壯觀。魏紫,天生麗質,光彩照人;姚黃,金光燦爛,芳姿富貴;二喬,一花二色,紅白相映,風姿綽約,奇美絕世。還有白牡丹、綠牡丹等,真是?紫嫣紅,絢麗妖嬈。
學畫小寫意牡丹,首先應向名家經典作品學習。例如明代的陳淳,清代的惲壽平、趙之兼、華新羅以及吳昌碩、任伯年,現代的齊白石、王雪濤等大家,均屬畫牡丹高手。其次是要多到自然界觀察寫生,從大自然中汲取營養,才能畫出氣韻生動、鮮活艷麗的牡丹來。初學階段,通過臨摹掌握牡丹的用筆、設色等方法、步驟也是十分必要的。
而今,華夏振興,牡丹也欣逢盛世,開得愈加妖艷。我們畫牡丹也要畫出盛世風格,表現出她那雍容華貴和絢麗多彩的高貴氣質,用畫筆來歌頌新世紀更加美好的春天。
這裡所講、所畫的牡丹技法,只是作者畫花卉的一點實踐經驗,實為一孔之見,遠望方家、同道予以指正。
|
購買
|
|
|
(436887-0515)
|
寫意花鳥·家貓畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 2
尺寸: 大16開
字數: 3000
印數: 1
作者:齊辛民
內容:
藝術源於生活,平時要多注意實際觀察。另外還有間接生活,如畫冊、畫報上表現貓的畫作及攝影作品等,通過眼觀心記,寫生、默寫等,對貓的習性、動態、結構、品種等方面熟記於心,達到瞭如指掌,成竹在胸。在沒有寫生稿和參加資料的情況下,也能順利地畫出貓的各種動態以及各種表現技法。
畫貓的手法多種多樣,不拘一格,靈活運用,隨機應變,不要生搬硬套,要發揮每個人的想像力和創造力。根據整個畫面的需要,點線面,黑白灰,乾濕濃淡,點染皴擦,冷暖色調,主次關係等要素,應搭配合理,互相照應,主次分明,既有鮮明的對比,又要協調、和諧,完整統一,最終組成一個完美的畫面為目的。
不管是山水、人物還是花鳥,都離不開作者的造型能力和筆墨功夫。這要靠長時間地磨練、積累,循序漸進,逐步達到隨心所欲,得心應手的熟練程度。畫家要有一顆高尚的心靈,除了先天的稟賦,更重要的是後天的陶冶修煉。知識面的豐富、學養的淵博決定著審美追求的高度,人的品行制約著畫品的高下。不論是初學者還是有一定成就的畫家,都要朝著一個高層次的目標邁進,一步步到達人品畫品的理想境地。
|
購買
|
|
|
(436887-0516)
|
寫意花鳥·樹木畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 2
尺寸: 大16開
字數: 3000
印數: 1
作者:閻禹銘
內容:
凡山水畫,山大都覆蓋著林木,而林木以松樹、雜樹最多。樹木榮枯關係著山水生氣之盛衰,樹木表現的好壞也關係著這幅畫的成敗。樹木是山川衣裝,它覆蓋著山巒,時而濃郁蔥籠,時而輕雅疏荒,給大自然以生機。眾山交匯,點叢樹以為深;細路斜穿,綴荒林而自遠。一木之穿插掩映、宛如一林。一林之揖讓疏密,竟似一木。樹隱山石以遮頑禿,林木蓊翳以透靈氣,故有“石本頑,樹活則靈”之說。
畫樹,必須到大自然中去,認真研究各種樹木的特點,要對樹木的不同角度進行寫生,觀察樹的生長規律。“晴樹正平,雨樹下垂,風樹偏斜,雪樹空白。春則秀麗,夏則濃郁,秋則蕭疏,冬則古寂。密樹多交標而直平,懸崖枝垂而根露。”這是古人對受環境氣候影響樹木的總結和典型概括。
作為一個山水畫家要從筆墨之探奇,必係山川之寫照。去尋覓自然之神韻,經過反復推敲和研究,探求其美的奧秘。
|
購買
|
|
|
(436887-0517)
|
寫意花鳥·水鳥畫法——中國畫技法系列
[Books]
(日期:2005-04-13)
售價($):
HK$65
(US$)
發行商:煤炭工業出版社
產品語言: 簡體中文
國際書碼: 753681741X
出版年月: 2004/07/01
印刷年月: 2004/07/01
印刷版次: 2
尺寸: 大16開
字數: 3000
印數: 1
作者:祝燾
內容:
中國傳統的繪畫藝術,在世界世林中獨具華夏民族特色,為海內外人士喜聞樂見,成為廣大群眾健康向上的精神需求。同時,中國畫也是群眾參與最廣的畫種,特別是寫意花鳥畫,參與和學習的人數最多。花鳥畫歷史悠久,歷代名家燦若星河,流派繁多,藝術技巧千差萬別。在學習寫意花鳥畫的過程中,千萬不可因先入為主的一孔之見而萌生排異觀念,要以遍學百家自成一格的治學辦法,從前輩的繪畫經驗中,廣收博取。近些年來,眾多有識之士,在新的繪畫觀念指引下,在繼承傳統的基礎上,使寫意花鳥畫與藝術革新大潮同步前進,成績斐然。
這本小冊子通過幾例畫法步驟的摹寫,旨在使初學者了解一些比較淺的表現手法,隨著學習不斷深入,再去領悟其中更深奧的知識。學習寫意花鳥畫,首先必須理解“寫意”二字的含義,“寫意”二字是中國畫優秀傳統的核心和靈魂。“寫意”是寫我意、寫詩意、寫寓意。目的是以筆情筆韻抒寫自我心聲。
在學習花鳥畫的過程中,除了形體、線條、明暗、結構、趣味、格調等繪畫原素的研究外;“構圖”和“枝幹穿插”兩個方面,應作為重點來研究,力求熟練掌握其變化規律。寫意花鳥畫對枝幹穿插要求很高,如果穿插不到位,毛病都會出來。每根枝的合理交叉和線與線的分割到位,畫面才能產生空間美與節奏美。構圖是創作成敗的關鍵,不論尺幅大小,構圖都有其自身的規律,每創作一幅作品都要認真推敲,力求千變萬化,要避免簡單化和程式化,追求抒情完整的構圖語言和賞心悅目的視覺效果,並在此基礎上力求造型完美與表現充實。學畫要執著、認真、用心。任何一種技能沒有執著和認真的錘煉是不可能有較高的造詣的,用心則使作品能處處顯露出對各種形式的構成運用的自如性。
花鳥畫的生命在於繼承傳統的基礎上而又不斷創新,創新出涵蘊時代精神的作品,其本質是形式外延與精神的合一,以及出色的技巧與美學理想的合一。從表現內容的本身去探索新的表現形式,逐漸和古人、今人的畫風拉開距離而獨樹新風。我們都要為此而不懈努力。
|
購買
|
|